中新文娛北京6月14日電(劉越) 這個(gè)夏天，刮起了一股“懷舊”風(fēng)。
從王心凌《愛你》翻紅，到周杰倫演唱會(huì)重映；從羅大佑在草坪上彈唱《童年》，到孫燕姿唱聊會(huì)中分享《遇見》。橫亙了五十年的風(fēng)夾雜著時(shí)代的音符，翻越一座座或雄偉或秀麗的高山，來到我們身旁。
眾歌手MV截圖。制圖 劉越
天梯難越，卻總有人“一覽眾山小”。而要成為真正的“開山怪”，“紅”是次要，還得戰(zhàn)至巔峰，歌馭八荒，信徒無數(shù)，引領(lǐng)風(fēng)的方向。
華語流行樂壇的“風(fēng)”起于上個(gè)世紀(jì)，如今又將去往何處？
七十年代
男聽許冠杰 女聽鄧麗君
每次勇闖KTV都必點(diǎn)《紅日》《海闊天空》《不浪漫罪名》的港樂發(fā)燒友們一定想不到，上世紀(jì)70年代前的香港樂壇，英文歌和國語歌各占半壁江山，粵語歌曲被視為民間小調(diào)，難登大雅之堂。
1972年，一位時(shí)代弄潮兒出現(xiàn)了——歌手許冠杰。
他創(chuàng)造性地將通俗粵語和流行音樂相結(jié)合，作曲并演唱的《鐵塔凌云》一經(jīng)傳唱便引起轟動(dòng)。旋律朗朗上口，歌詞通俗易懂，時(shí)人驚嘆：“原來粵語歌還可以這樣唱？”
許冠杰《鐵塔凌云》MV截圖
趁熱打鐵，許冠杰又推出了《鬼馬雙星》《半斤八兩》《財(cái)神到》等歌曲，獲得巨大成功。其中專輯《半斤八兩》在東南亞的銷量達(dá)到35萬張，標(biāo)志著香港粵語流行歌的市場正式形成。更重要的是，許冠杰以一人之力分隔開了兩個(gè)時(shí)代。英文歌的制霸局面被打破，粵語歌曲蓬勃發(fā)展，逐漸走入主流視野。
而此時(shí)的寶島臺(tái)灣也面臨類似情況。一批有識(shí)之士對英文歌主導(dǎo)樂壇的現(xiàn)狀不滿，發(fā)起“校園民歌運(yùn)動(dòng)”，帶動(dòng)了姚蘇蓉、鳳飛飛、甄妮、崔苔菁等一眾本土歌手的發(fā)展。時(shí)勢造英雄，影響華語樂壇數(shù)十年的“歌壇皇后”鄧麗君就此誕生。
古人云：“凡有水井處，皆能歌柳詞�！倍圎惥枨膫鞒冉^對可以媲美柳永大大，畢竟“只要有華人的地方，就有鄧麗君的歌聲�！�
鄧麗君《甜蜜蜜》MV截圖
溫婉的外表，圓潤的聲線，細(xì)膩的情感表達(dá)，鄧麗君把民族性與流行性相融合，創(chuàng)造了屬于自己的演唱風(fēng)格。作為第一位具有國際影響力的華語流行歌手，鄧麗君引領(lǐng)了70、80年代亞洲流行音樂的風(fēng)向，歌迷遍布全世界�！对谒环健贰段抑辉诤跄恪贰短鹈勖邸贰对铝链砦业男摹贰缎〕枪适隆返雀枨蔀橛谰玫慕�(jīng)典，直到如今依舊被廣為傳唱。
八十年代
巨星作“對” 天才成雙
許冠杰開山之后，從林子祥、陳百強(qiáng)、梅艷芳、王杰，到Beyond、溫拿樂隊(duì)，粵語流行歌手及組合如雨后春筍般涌現(xiàn)。
土壤已沃，靜待花開。八十年代的領(lǐng)軍人物，是沿著前人道路成長起來的巨星。而巨星，好像總是成雙成對地出現(xiàn)。
雖然，這兩位巨星，“作對”亦“做對”。
譚詠麟，年少成名，曾擔(dān)任溫拿樂隊(duì)主唱，《愛情陷阱》《披著羊皮的狼》《愛在深秋》傳唱大街小巷，80年代初期就已奠定樂壇霸主地位。
譚詠麟《愛在深秋》MV截圖
張國榮，后起之秀，影視歌三棲全能選手，《風(fēng)繼續(xù)吹》《當(dāng)年情》《倩女幽魂》火遍華語樂壇，是當(dāng)之無愧的天王級人物。
張國榮《倩女幽魂》MV截圖
而兩位才華橫溢的巨星還來不及惺惺相惜，就在媒體與歌迷們的裹挾下被推向風(fēng)口浪尖，被迫“王不見王”。這場曠日持久的“譚張爭霸”最終以譚詠麟不再參與競爭性質(zhì)的獎(jiǎng)項(xiàng)評比，張國榮宣布退出樂壇而告終。
香港有雙驕，臺(tái)灣有雙杰。彼時(shí)兩位有才華、有責(zé)任的年輕人脫胎于“校園民歌運(yùn)動(dòng)”，以天花板級別的創(chuàng)作能力成為日后華語樂壇教父般的存在——他們是羅大佑和李宗盛。
從《山丘》到《凡人歌》，李宗盛的歌曲風(fēng)格新穎，暗藏禪機(jī)；從《童年》到《明天會(huì)更好》，羅大佑的創(chuàng)作兼具反思與人文情懷。兩位具有前瞻性的樂壇先鋒，直到今天還有很強(qiáng)的影響力。
而與此同時(shí)，流行音樂風(fēng)潮剛進(jìn)入大陸，兩位劃時(shí)代的華語流行音樂明星冉冉升起——張薔和崔健。登上過美國《時(shí)代周刊》的張薔，熱情、奔放的曲風(fēng)引領(lǐng)了風(fēng)靡無數(shù)年輕人的“迪斯科文化”，而“中國搖滾教父”崔健則開啟了搖滾音樂的一個(gè)時(shí)代。
九十年代
群星璀璨 諸神逐鹿
在年月深淵，望明月遠(yuǎn)遠(yuǎn)。90年代初，陳百強(qiáng)英年早逝，譚詠麟、張國榮、梅艷芳也相繼隱退，三王一后的時(shí)代結(jié)束，四大天王開始統(tǒng)治香港樂壇。
作為1992年媒體評選出來的四位天王，劉德華、張學(xué)友、郭富城、黎明集人氣、實(shí)績、影響力為一體，是香港樂壇實(shí)至名歸的黃金偶像，代表了上世紀(jì)華人娛樂工業(yè)的巔峰。
四大天王同臺(tái)。1994年翡翠臺(tái)慶截圖
對于“四大天王”誰居首位的問題，外界爭執(zhí)多年。以唱功和唱片銷量來看，張學(xué)友奪魁實(shí)至名歸。如果比較人氣和影響力，劉德華則更勝一籌。然而即便難分伯仲，神仙打架依舊是神仙打架，《吻別》《忘情水》《對你愛不完》《今夜你會(huì)不會(huì)來》等國民級金曲直到今天還在傳唱。
更難能可貴的是，四人各有性格，各領(lǐng)風(fēng)騷，和而不同的特征賦予了“四大”這個(gè)概念特殊的競爭含義。此前的“四大”偏向客觀敘述，此后中國社會(huì)所有領(lǐng)域頻繁使用“四大”來區(qū)分有競爭關(guān)系的頭部層級人物�！八拇筇焱酢辈粌H只是娛樂圈的產(chǎn)物，還以其現(xiàn)象級的影響力成為大眾文化的領(lǐng)軍者。
1993香港十大勁歌金曲頒獎(jiǎng)典禮截圖。制圖 劉越
90年代，是華語樂壇人才濟(jì)濟(jì)的年代。除四大天王之外，臺(tái)灣有周華健、任賢齊、張信哲、庾澄慶，大陸有劉歡、毛寧、孫楠和“魔巖三杰”。女歌手方面，師從谷建芬的毛阿敏、那英稱霸一時(shí)，《渴望》《思念》《山不轉(zhuǎn)水轉(zhuǎn)》《征服》火遍大江南北。香港樂壇在梅艷芳隱退之后，林憶蓮、葉倩文、關(guān)淑怡、彭羚等人急流勇進(jìn)。而臺(tái)灣也不乏許茹蕓、孟庭葦、辛?xí)早�、張惠妹等�?shí)力派選手。
彼時(shí)一位南下香江的北京姑娘王靖雯，憑借一首《容易受傷的女人》在競爭激烈的香港樂壇成功站穩(wěn)腳跟，她另一個(gè)大眾熟知的本名，是王菲。
如果說四大天王誰奪魁首眾說紛紜，那么王菲則是毫無爭議的女中第一。她在群雄逐鹿中加冕，專輯銷量和獎(jiǎng)項(xiàng)數(shù)量冠絕華語女歌手，是任何人都無法動(dòng)搖的一代傳奇天后。
王菲《容易受傷的女人》MV截圖
李宗盛曾經(jīng)如此評價(jià)王菲：“從音色，技巧，音樂性，她都是我認(rèn)為這個(gè)年代當(dāng)中非常拔尖的。”
誠然，王菲音色辨識(shí)度極高，空靈縹緲。她完美地將東方人的嗓音特點(diǎn)和歐美歌手的演唱技藝相融合，“菲式唱腔”被無數(shù)后來者模仿。她的音樂風(fēng)格前衛(wèi)，在主流和另類之間搖擺，既體現(xiàn)了華語樂壇搖滾樂和電子樂的成果，又將西方音樂的前沿成就化為己用，是音樂全球化浪潮中當(dāng)之無愧的中國領(lǐng)軍者。
千禧年
周杰倫橫空出世 華語樂壇再登巔峰
上世紀(jì)80、90年代，整個(gè)華語樂壇的重心往香港偏移。雖然港島群星璀璨，但無法逃避的一大窘狀是缺乏原創(chuàng)。正如網(wǎng)友調(diào)侃的那樣：“日本的中島美雪養(yǎng)活了大半個(gè)華語樂壇。”
確實(shí)，彼時(shí)的天王天后們還在享受翻唱歌曲帶來的紅利，張國榮的《風(fēng)繼續(xù)吹》、陳慧嫻的《千千闕歌》、李克勤的《紅日》、張學(xué)友的《李香蘭》《遙遠(yuǎn)的她》等金曲都是舶來品。千禧年之后，香港歌壇后勁不足，只余陳奕迅一位“新歌神”，短板日益凸顯。
而羅大佑、李宗盛寶刀未老，袁惟仁小蟲風(fēng)頭正勁，周杰倫、林俊杰、陶喆異軍突起，隨著這群原創(chuàng)音樂人逆勢突圍，華語流行翻開了新的篇章。大量優(yōu)秀的創(chuàng)作催生出了一批璀璨新星。女歌手有“四大三小”，分別指梁靜茹、孫燕姿、蔡依林、蕭亞軒和王心凌、楊丞琳、張韶涵；男歌手則以周杰倫、林俊杰、陶喆、吳克群等創(chuàng)作全才為首。同時(shí)，也不乏五月天和SHE等人氣組合。
其中，周杰倫獨(dú)樹一幟。自2000年發(fā)行第一張專輯《Jay》以來，這個(gè)名字就始終盤踞在華語樂壇的巔峰之上。
周杰倫首張專輯《Jay》QQ音樂截圖
《晴天》《七里香》《可愛女人》，推動(dòng)R&B成為中國流行音樂主流的人是他；
《龍拳》《雙截棍》《本草綱目》，讓說唱成為國人普遍認(rèn)知音樂新形式的人是他；
《青花瓷》《發(fā)如雪》《東風(fēng)破》，開創(chuàng)現(xiàn)代流行音樂“中國風(fēng)”先河的人也是他。
周杰倫劃時(shí)代的意義，在于他以一己之力影響了華人音樂的發(fā)展史，并留下了不可磨滅的印記。
“選秀”和“網(wǎng)絡(luò)”
成為華語樂壇新密碼
千禧年前后，韓紅、汪峰、刀郎、樸樹、許巍等一批實(shí)力派歌手同樣涌現(xiàn)出來，也不乏鳳凰傳奇等橫掃全年齡段的組合。但當(dāng)歷史的車輪駛?cè)?005，華語樂壇的兩扇新大門緩緩打開——一扇門上寫著“選秀”，另一扇寫著“互聯(lián)網(wǎng)”。
在大多數(shù)觀眾心中，選秀始于當(dāng)年萬人空巷的“超女快男”，李宇春、周筆暢、張靚穎、張杰、譚維維、陳楚生等人嶄露頭角，其中李宇春、周筆暢以“中性風(fēng)”的魅力影響了一代人的審美。而“好聲音”“好歌曲”系列則為娛樂圈輸送了梁博、張碧晨、周深、吉克雋逸、蘇運(yùn)瑩等人才。
李宇春、周筆暢、何潔、紀(jì)敏佳�！�2005超級女聲》節(jié)目截圖
此外，網(wǎng)絡(luò)的普及化讓音樂的門檻變低，更接地氣的同時(shí)也面臨著作品良莠不齊的狀況。一方面，“網(wǎng)絡(luò)神曲”泛濫，《傷不起》《愛情買賣》《小蘋果》等洗腦街歌爆火卻后勁不足。另一方面，互聯(lián)網(wǎng)上刮起了一陣非主流歌曲的熱潮，以“QQ音樂三巨頭”許嵩、汪蘇瀧、徐良為首，主打青春傷痛風(fēng)格。除了許嵩和汪蘇瀧此后憑借強(qiáng)大的原創(chuàng)能力成功轉(zhuǎn)型之外，大部分網(wǎng)絡(luò)歌手都和昔日的OICQ一樣止步過去的輝煌。
直至今日，“選秀”和“網(wǎng)絡(luò)文化”依舊深刻影響著華語樂壇的發(fā)展。脫胎于韓流的“101”系選秀誕生了蔡徐坤和火箭少女101，源自日本養(yǎng)成系的“十八樓”培養(yǎng)了TFBOYS和時(shí)代少年團(tuán)，這些人氣頗高的愛豆們?nèi)粘０哉贾髅襟w榜單的半壁江山，另一半則由“網(wǎng)絡(luò)神曲”的變種——旋律洗腦、流水線制作、歌紅人不紅的“抖音神曲”所瓜分。
《學(xué)貓叫》MV截圖
有人說，70年代是華語樂壇的萌芽狀態(tài)，80、90年代是黃金年代，00年代是巔峰時(shí)代，而如今，我們每天討論的是“華語樂壇還在不在”。
這個(gè)時(shí)代不缺一呼百應(yīng)的偶像，他們粉絲眾多，身價(jià)水漲船高，演唱會(huì)一票難求，隨手發(fā)一條微博就是百萬級別的轉(zhuǎn)贊評。然而，往前數(shù)五十年，天王天后們不是單單由人氣和數(shù)據(jù)堆砌起來的產(chǎn)物。能引領(lǐng)時(shí)代的浪潮，改變時(shí)代的審美，左右時(shí)代的走向，十年、二十年、三十年之后，代表作依舊在傳唱，這才是真正的“領(lǐng)軍人物”。
周杰倫《七里香》MV截圖
互聯(lián)網(wǎng)的信息爆炸讓我們見多識(shí)廣，得以篩選出自己最青睞的音樂風(fēng)格，而大數(shù)據(jù)的普及則將觀眾圈層極致細(xì)分——聽搖滾的聽搖滾，愛嘻哈的愛嘻哈，喜歡民謠的人每天收到的推送也許都是趙照、李志和萬曉利。在“信息繭房”之中，再次誕生一位比肩前輩，影響力覆蓋大多數(shù)聽眾的人物可謂難上加難。但是正因破繭之痛，才會(huì)有成蝶之美。
粵語歌曲式微，便有許冠杰開山立派；歐美音樂大肆入侵，李宗盛羅大佑拂世而起；三王一后曲終人散，四大天王閃亮登場；樂壇難逃翻唱窘狀，周杰倫逆流而上……曾經(jīng)他們面臨的困境不比如今簡單，畢竟每一個(gè)新的時(shí)代開啟，都仰賴新生力量日復(fù)一日的蟄伏和守望。
別忘了，即使是被稱為“諸神黃昏”的當(dāng)下，也有鄧紫棋、毛不易、李榮浩等后起之秀虎視眈眈。
下一個(gè)樂壇領(lǐng)軍人是誰，我們拭目以待。(完)
